jueves, 30 de abril de 2020

Libros para criar niñas fuertes.

No cabe duda que somos producto de los libros que leemos durante nuestros años juveniles. Probablemente, recuerdo más de los libros que leía en los recesos de mi primaria lo mas lejos posible de una cancha de futbol, que muchos de los títulos que leí el año pasado. El sentimiento de absorber todas y cada una de las palabras que las novelas y cuentos nos enseñaron cuando mas las necesitamos, es algo que siempre me acompañara y quiero esa experiencia para las niñas de mi entorno. 
Dale desde la infancia a tu hija/ sobrina/ amiga/ alumna las herramientas que la ayudaran a convertirse en la líder que el mundo necesita, a hacerse amiga de personajes entrañables y visitar lugares a los que nunca ha ido con estos libros que te recomiendo a continuación:

  • Isadora Moon de Harriet Muncaster
    Edad recomendada: 5 años en adelante
    Isadora Moon es especial porque es diferente.Su mamá es un hada, su papá un vampiroy ella tiene un poquito de los dos. Le encanta la noche, los murciélagos y su tutú negro de ballet, pero también la luz del sol, las varitas mágicas y su conejo rosa Pinky. Este es uno de los libros favoritos de Bebe Conejita y es adicta a todas y cada una de la aventuras de esta traviesa vampihada. Lo bonito de las historias de Isadora es que nos enseñan como somos productos de nuestros muchos matices y no debemos escoger entre un lado u otro. Poco en sus aventuras, ella aprende a conciliar sus virtudes de hada con las de vampiro y a formar su propia identidad. Además, las ilustraciones en gris, rosa y negro vuelven locas a las niñas de lo tiernas que son.
  • Dory Fantasmagory de Abby Hanlon
    Edad recomendada:4 años en adelante
    Como la más joven de su familia, Dory realmente quiere atención, y más que nada quiere que su hermano y hermana jueguen con ella. Al ser demasiado pequeña, casi siempre la dejan a su suerte pero no cuentan con su divertida y salvaje imaginación. Si hay una cosa que rescato mucho del libro, son sus tintes realistas ya que si, los hermanos mayores no siempre son muy tolerantes con los más pequeños como les gusta hacernos creer. Las ilustraciones que acompañan la historia, son al estilo dibujos infantiles a menudo adornados con narraciones o letras a mano, lo que le da un sentido muy cómico a la misma.  
  • Cinder de Marissa Meyer
    Edad recomendada:12 años en adelante. 
    Cinder, de 16 años, es considerada un error tecnológico por la mayoría de la sociedad y una carga de su madrastra. Sin embargo, ser cyborg tiene sus beneficios: la interferencia cerebral de Cinder le ha dado una extraña habilidad para arreglar cosas convirtiéndola en la mejor mecánica en Nueva Beijing. Este libro es el primero de la saga "Crónicas Lunares", la cual reinventa los cuentos de hadas dándoles un toque futurista y con una agenda feminista. Es la lectura perfecta para cualquier adolescente en formación ya que además de tener una relacion sorora entre las protagonistas los romances son saludables, particularmente considerando otras representaciones que hay en la literatura juvenil *cofcof After cofcof*
  • Ms Marvel de Gene Colan y Roy Thomas
    Edad recomendada:12 años en adelante. 
    Kamala Khan es una chica común y corriente de Jersey City, hasta que de repente recibe poderes extraordinarios. Llegué a este comic por recomendación de mi amiga Nea Poulain (www.neapoulain.com), cosa que le agradezco mucho porque encontré en Kamala una heroína que se siente muy real y con la que no me costó empatizar con sus problemas juveniles. El trabajo de arte está muy bien realizado y hay mucha representación de diversidad cultural, lo que siempre se agradece. 
    Persepolis de Marjane Satrapi
    Edad recomendada: 12 años en adelante
    Sabio, divertido y desgarrador, Persépolis es la memoria de Marjane Satrapi sobre su crecimiento en Irán durante la Revolución Islámica. En poderosas imágenes de historietas en blanco y negro, Satrapi cuenta la historia de su vida en Teherán desde los seis hasta los catorce años, años que vieron el derrocamiento del régimen del Shah, el triunfo de la Revolución Islámica y los efectos devastadores de la guerra con Irak. No exagero cuando digo que leer esta novela gráfica a los 17 años cambió mi vida para siempre. Tuvo un impacto emocional como ningún libro lo había tenido en mi vida, pero sin ser incómodo o desgarrador, sencillamente me abrió los ojos al mundo y sus vilezas. Fui una mejor persona después de leerlo y eso es justo lo que quiero para todas las niñas del mundo, el saber que nada ni nada te puede arrebatar tus derechos. 


Feliz día del niño y de la niña, recuerden que todos somos responsables de las infancia en nuestro entorno :) 

viernes, 24 de abril de 2020

¿Era necesaria una continuación de "El Cuento de la Criada"? l Los testamentos de Margaret Atwood

Sinopsis:

Cuando las puertas de la furgoneta se cerraron de golpe tras Offred al final de El cuento de la criada, los lectores no tenían forma de saber cuál iba a ser su futuro: la libertad, la prisión o la muerte.Con la publicación de Los testamentos, la espera ha terminado.

Margaret Atwood recupera la historia quince años después de que Offred se adentrara en lo desconocido, con los testimonios asombrosos de tres narradoras del mundo de Gilead.
"Los testamentos" acontece quince años después de los eventos de El cuento de la criada. Se está gestando una crisis y ahora podemos experimentar su caída a través de los ojos de tres mujeres: tía Lydia, una mujer poderosa que ayudó a construir la sociedad; una joven que está creciendo en Gilead y otra adolescente que vive en la frontera con Canadá, que ahora se da cuenta de que ella podría ser la que salve a las personas del régimen. 

Valoración personal:

Quise darle una oportunidad al libro. Lo intenté, créanme que lo intenté. Me sacudí lo mas que pude tanto la adaptación televisiva como el libro antecesor, traté de ser empática con la autora y su necesidad de adaptarse a una audiencia más joven, pero no, sencillamente no pude.  Mucha de mi molestia y decepción viene por un sesgo personal, ya que el gran clásico de distopía feminista fue un libro que marcó mi vida, pero después de semanas de pensarlo, estoy segura que puedo decir que esto no es un producto digno de de Margaret Atwood. Si, la pluma de la autora sigue estando ahí pero se comporta mas como una sombra que se deja llevar por lo que (cree) espera su audiencia y menos como la dueña de la narrativa. 
Hubieron factores y detalles que encontré mas irritantes que otros, pero seleccioné estos tres para esclarecer mi molestia: 
  • El cambio tan brusco de estilo narrativo.Si tienen el antecedente de haber leído "El cuento de la criada", desde el principio pueden notar diferencias considerables en este libro. Dejamos de un lado la perspectiva y el lenguaje reflexivo de June para conocer la voz de una de sus principales victimarias: la tía Lydia, quien demuestra que no es tan leal al régimen. También conocemos a una chica en preparación para ser esposa de un poderoso general y a otra que debe ser preparada para entrar desde el exterior como espía en Gilead. Aquí es donde viene lo penoso: las tres voces son muy débiles y poco definidas, lo que resulta triste considerando que cualquiera podría haberse convertido en un personaje fascinante por derecho propio, si se hubieran explorado con mayor profundidad.
    En general,en donde antes se nos ofrecía un lenguaje bastante seco (que nos servia para conocer lo mecánico del pensar de June) aquí hay un ritmo más ágil y detallado que deja poco a la imaginación. Creo que si querías conocer las otras caras de Gilead y el lado mas esperanzador y bonito, lo disfrutarás. Si querías una visión mas política de la situación de las criadas,no será el caso. 
  • La extraña dinámica que se espera de los lectores. Nunca en mis años de lectora, me había tocado ver una dinámica narrativa que consistiera en: leer un libro, después ver una serie y luego leer la segunda parte del libro. Entre más lo pienso, más extraño me parece el fenómeno. Es evidente que el objetivo de este libro era que la autora pudiera recuperar (y monetizar, por supuesto) la narrativa de la adaptación televisiva, al mismo tiempo que apacigua el apetito de los seguidores de su obra. Y si, repito, para poder leer este libro tienes que haber visto al menos las dos primeras temporadas de la serie televisiva. 
  • Su poca agenda política.
    Solo de pensar en este punto, siento como me enerva la sangre. Un libro que formó y formó a generaciones de activistas, merecía una segunda parte con una agenda política marcada.

No aporta absolutamente nada al universo de la historia y menos al género de distopía feminista.  En donde "El cuento de la criada" nos obliga a mirar lo peor del patriarcado,"Los Testamentos" parece que quisiera suavizar los bordes del mismo. No conocemos nada de las corrientes psicológicas que impulsan el cambio en la visión de los tres personajes principales y UNA VEZ MÁS utiliza el recurso de incluir una conferencia al final que "desacredita" todo lo dicho acerca de las violaciones que comete este país ficticio. 

¿Mi conclusión? Este producto no era necesario y pasará a la historia como un burdo intento de obtener dinero de sus seguidores. El cuento de la criada seguirá siendo estudiado por generaciones de estudiantes de literatura, Los testamentos; no. 





viernes, 17 de abril de 2020

5 razones por las que SAGA es el mejor comic de la historia.

Si no me siguen en redes sociales, se han perdido el vergonzoso arrastre hacia la vorágine comiquera que he tenido en los últimos meses. He brincado de titulo en título, algunos con más éxito que otros pero ninguno, ¡NINGUNO! ha causa el impacto que SAGA ha tenido en mi vida. Es de esas historias que junto con las escritas por JK Rowling, Elena Ferrante y Ai Yazawa, se ganó un paso al Olimpo de las ficciones que me acompañaran para siempre. 

SAGA es un comic compuesto de 54 capítulos, divididos en 9 volúmenes, escrito por Brian Vaughn e ilustrado por Fiona Staples. Fue publicada por Image Comics a partir del 2012, distribuyéndose el último volumen a finales del 2019 y colocando la serie en un hiatus sin fecha definida de regreso.
La trama es (en apariencia) muy sencilla: dos países en guerra, una pareja compuesta por integrantes de ambos ambos y el viaje intergaláctico por defender su derecho a tener una familia. Con esta premisa inicial, se desprende una space opera como nunca se ha visto, capaz de mezclar la fantasía épica con la ciencia ficción.
Llegado a este punto creo que ha quedado bastante claro cual es mi posicionamiento sobre este comic, así que estas son las cinco razones por las que considero, SAGA revolucionó la narrativa gráfica como la conocemos:
Por la  forma en que se apropia del medio
Casi todos los comics están vinculados de alguna forma a alguna manifestación cinematográfica en nuestras mentes. Voluntaria o involuntariamente los asociamos con alguna película que tenemos referente del medio y de ahí tomamos las herramientas que nuestro cerebro necesita para apropiarse de la historia. Este definitivamente no es el caso de SAGA.
Al ser un universo tan inmensamente construido, es virtualmente imposible adaptar este comic a la pantalla grande en donde nada de lo que hayas visto se le parece. También, al tener un presupuesto infinito, agregan cada vez más y más características a la historia y no funcionado de ninguna otra forma que no fuera el cómic. 
Por su agenda pacifista
En SAGA, todos sus personajes están obsesionados con la violencia en todas sus manifestaciones y forma parte intrínseca de sus vidas. Hubiera sido muy fácil para los autores mantener la muy usada premisa de que la violencia cometida a nombre de la paz funciona, pero esta historia maneja una segunda característica: los personajes escogen el amor como respuesta en la mayoría las situaciones que se les presentan. Amor al dinero, amor al sexo, amor a si mismos, pero alguna forma de amor a final de cuentas. 
Por los entrañables e icónicos personajes
Es muy refrescante leer un cast de personajes que se siente vivo, con una voz desarrollada,tanto en defectos como en virtudes. Al ser una historia tan multidimensional, ninguno de los personajes se mueve como uno podría esperar. No se puede leer SAGA sin terminar siendo empático con un padre completamente conflictuado por el stress postraumatico de las batallas  y una madre incapaz de lidiar con sus demonios, todo mientras nos muestran esta gran fotografía del mundo quebrado por la guerra.
¿Mi favorito? Lying Cat por supuesto. 
Por sus bellísimas portadas e ilustraciones. 
Fiona Staples ya era una consagrada artista del arte digital antes de hacerse mundialmente famosa por SAGA,pero esta fue la serie que la encumbro cono una de las artistas contemporáneas mas importantes. Cada panel está excepcionalmente cuidado para mantener la fluidez del estilo capaz de sentirse vivo, nuevo e infinito a cada página, sin ser invasivo. No vas a querer terminar de leer un capítulo sin querer enmarcar la portada y colgarla de la sala de tu casa. 
Porque te enseña más de ti mismo de lo que estás dispuesto a aceptar. 
Amigas, la buena ciencia ficción es este gran  espejo que obliga a la humanidad a mirarse a si misma, a reconocer en ella nuestros problemas así como las posibles soluciones. SAGA consigue esto y mucho más. Empiezas a contarte la historia desde la moral del personaje y desde esa perspectiva aprendes más sobre ti mismo y tus retos sobre persona. Un personaje particularmente retador a nivel moral es The Will, el cual tiene un código moral que no debería funcionar, pero lo hace.


Como dice el gran Ray Bradbury "En la cienca ficción, soñamos" y es claro que SAGA es el resultado de este gran sueño de sus autores. No me queda otra razón más que invitarte a leer el mejor comic de la década (y de la historia, al menos en mi corazón) y enviarme todos tus comentarios a redes sociales para que fangirleemos juntas. 

viernes, 10 de abril de 2020

Cosas para hacer en la cuarentena que no son leer, hacer ejercicio o limpiar.


Han pasado un par de semanas desde que el gobierno federal decretó cuarentena nacional para hacer frente al COVID-19 y si bien, al principio lo asumimos con mucho miedo, poco a poco hemos asimilado a vivir con esta nueva realidad y los que podemos, hemos migrado nuestros trabajos a casa. Todo esto ha traido inumerables cambios, empezando por la organización y distribución de nuestro tiempo, es por eso que me gustaría compartirte algunas de las actividades que he encontrado provechosas y entretenidas en este encierro. 
1. Trabaja en un menú semanal con lo que tienes en casa. 
Muchas ciudades (empezando por la mía) están pasando tiempos complicados en cuanto a logística y suministro de alimentos, así que llegó el momento de trabajar con lo que ya tenemos en nuestra alacena. Recuerda que los quesos y las verduras se pueden congelar, pero muchas frutas no así que trata de darle prioridad a comerlas en la próxima semana. Los granos son un buen aliado y complemento, tanto como para comer barato como por la diversidad de platillos que se pueden preparar con ellos. 
Este es un ejemplo de como luce el menú de lo que planeo comer esta semana, y sí, reservé dos días a ordenar comida afuera, tanto para apoyar el comercio local como para diversificar mis comidas. 
2. Toma un curso en Capacítate para el empleo. 

Se que en en este momento algunas plataformas han liberado muchos de sus cursos para aprender durante la contingencia, pero a diferencia de otras, Capacítate para el empleo le hace honor a su nombre y terminas sus cursos con las herramientas necesarias para desempeñar el oficio que escojas e incluso te envían una constancia que válida el mismo. También tienen bolsa de trabajo en donde puedes aspirar a alguno de los empleos que ofertan, todo GRATIS. Hay cursos muy entretenidos como barista, bartender o jardinería, hasta cosas mas profesionalizantes como almacenista, plomero o análisis de datos, seguro encuentras una opción para ti. 
3. Aprender a meditar. 

Es normal sentirse angustiada durante esta contingencia y no saber como manejar esa sensación. Entre el encierro, una situación económica incierta y el bombardeo de noticias, estamos ante un reto mental como nunca antes lo habíamos vivido. No permitas que nadie te haga sentir mal por expresarlo y date a ti mismo la oportunidad de serenar tu mente.Una de las mejores herramientas para controlar los pensamientos negativos es la meditación y actualmente en youtube, hay un mar de navegaciones guiadas para cualquier problema que estés pasando. Intenta empezar con pequeñas sesiones de 3 minutos, para extenderlas a 5 y 10 minutos posteriormente. 


4. Actualiza  tu bullet journal. 
Aunque el mundo se detenga, la planeación diaria sigue y es bueno tratar de seguir llevando nuestra vida como antes de esta contingencia, sobre todo si estás trabajando desde casa. Esta es la oportunidad perfecta para probar nuevos logs y formatos en tu Bujo, tales como Calendario de entregas, control de horas de trabajo y entregas semanales. Uno de los mejores lugares para encontrar ideas nuevas es en el Subreddit Bullet Journal en donde además, puedes subir fotos de tus creaciones para que los demás las comenten.    
5. Contestar quizz de Buzzfeed hasta que te ardan las pupilas. 

Sí,sí,sí, ya sé que es una de las peores formas de procrastinar pero admitámoslo: están muy divertidos y puedes compartir resultados con tus amigas para burlarse las unas de las otras. Estos han sido algunos de los que mas éxito tuvieron en mis conversaciones diarias y me regalaron bastantes carcajadas. 
Espero que alguna de estas actividades te haya sido útil y me encantaría leer sus sugerencias  en los comentarios :) 

jueves, 2 de abril de 2020

El engaño de la princesa por Kiersten White | Reseña

Sinopsis:
Con la magia que extiende sus garras por las fronteras del reino de Arturo, el emblemático mago Merlín tiene una solución: decide enviar a Ginebra para que se convierta en la esposa de Arturo, para que pueda protegerlos de aquellos que buscan la caída de la ciudad que gobierna el joven rey. ¿Cuál es la trampa? El verdadero nombre de Ginebra… Su identidad verdadera. Nadie la conoce realmente. Ella es una sustituta, una joven que ha sacrificado todo para salvar Camelot.
Para mantener a Arturo a salvo, Ginebra debe abrirse camino en una corte donde los antiguos residentes, incluida la misma familia de Arturo, quieren que las cosas continúen siendo como siempre, y los nuevos, aquellos atraídos por el sueño de Camelot, luchan por una vida mejor. Y siempre, en el corazón verde del bosque y las negras profundidades de los lagos, la magia espera al acecho para reconquistar el reino.

Valoración personal:
No tenía el antecedente de haber leído algo de Kiersten White antes de experiencia, pero sabía que es famosa dentro de la literatura infantil y juvenil por por re inventar los cuentos de hadas y darles un toque moderno, así que cuando los amigos de Ediciones Urano amablemente me ofrecieron un ejemplar, no dudé en aceptarlo.  
Me sentí muy tentada a leer este libro, ya que sin ser fanática de la literatura fantástica con tintes medievales, si me gustan los libros que tienen como centro la reivindicación de los personajes femeninos. Guinevere siempre ha sido mancillada en toda representación audiovisual del mito de Arturo: O es hipersexualizada (como en la película de Guy Ritchie), O se enfrenta a un destino plano y trágico. De Morgana, Igraine e Isolda ni hablemos, siempre han brillado por su ausencia. 
Emitir una opinión sobre este libro no va a ser fácil, por lo balanceadas que están las cosas que me gustaron y las que no, pero haré un intento por enlistarlas.  
Una de las cosas que rescató es como se desarrolla el romance entre Arturo y Guinevere (traducida como Ginebra en el libro).Hubiera sido muy fácil para la autora solucionarlo todo haciéndolos enamorarse de inmediato, pero creo que se toma el tiempo necesario para mostrarnos sus personalidades y crear conversaciones que parecen naturales en una pareja. La forma en que va creciendo de forma orgánica y poco apresurada, le da mucha credibilidad y ayuda muchoa  entender los conflictos e intenciones de Guinevere. 
También disfruté la forma en que nos es presentada la magia ya que en la mayoría de los libros de fantasía, se da por sentado como algo que existe y ya. Aqui, funciona como una herramienta neutral que se nutre de su entorno y es el usuario el que decide que uso darle, además mencionan la existencia de muchos hechizos menores y artilugios para ejecutarlos. 
Mi principal crítica al libro sería que los personajes se sienten muy bidimensionales: O son MUY buenos (Arturo) o son MUY malos (La reina Oscura), sin ninguna clase de matices o antecendentes que nos permitan delimitar sus personalidades. Por poner otro ejemplo, creo que el personaje de Merlin, es un recurso de la autora para llenar huecos en la trama. 
Además, enseguida se nota que el final fue escrito muy, muy, muy de golpe lo que le restó muchos puntos. Quiso atar los cabos que venía desarrollando durante trescientas páginas, en las últimas cinco. 

Insisto, el libro tiene sus bondades y la trama no deja de ser interesante, pero el ritmo tan lento lo mata. Ojalá la autora decida priorizar la acción en la próxima entrega (noviembre 2020), a la que si le daré una oportunidad.
Como dato curioso para concluir esta reseña:lo leí en solo día gracias a la cuarentena del COVID-19.


 Puedes adquirir tu ejemplar haciendo click en cualquiera de estos enlaces:
  Amazon - El péndulo.